{"title":"Arte, diseño y fotografía \u003e Arte \u003e Cine","description":null,"products":[{"product_id":"libro-el-cine-segun-hitchcock","title":"El cine según Hitchcock","description":"\u003cp\u003eResultado de una larga conversación de cincuenta horas preparada sobre un cuestionario de quinientas preguntas, El cine según Hitchcock ?aclaraba François Truffaut? es «un libro del que no me considero autor, sino tan sólo iniciador o, mejor aún, provocador». A lo largo de sus páginas, las circunstancias que rodearon el nacimiento de cada film, la elaboración de los guiones, los problemas de la puesta en escena y la valoración del resultado comercial de las películas son los ejes que articulan el apasionante diálogo que sostienen en él ambos realizadores.\u003c\/p\u003e\u003cbr\u003e--\u003cbr\u003e\u003cp\u003eResultado de una larga conversación de cincuenta horas preparada sobre un cuestionario de quinientas preguntas, El cine según Hitchcock ?aclaraba François Truffaut? es «un libro del que no me considero autor, sino tan sólo iniciador o, mejor aún, provocador». A lo largo de sus páginas, las circunstancias que rodearon el nacimiento de cada film, la elaboración de los guiones, los problemas de la puesta en escena y la valoración del resultado comercial de las películas son los ejes que articulan el apasionante diálogo que sostienen en él ambos realizadores.\u003c\/p\u003e","brand":"Truffaut François","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":43060939817208,"sku":"9788420674278","price":23.95,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0626\/4897\/5608\/products\/el-cine-segun-hitchcock-truffaut-francois-348319.jpg?v=1696464667"},{"product_id":"libro-historia-del-cine","title":"Historia del cine","description":"\u003cp\u003eEl cineasta y escritor Mark Cousins narra una historia del cine desde sus inicios silenciosos y sombríos hasta el negocio global multimillonario en que se ha convertido en la actualidad.\u003cbr\u003e\nRinde homenaje a los pensadores radicales que han configurado nuestros paisajes cinematográficos y celebra las películas icónicas que nos continúan influyendo.\u003cbr\u003e\nUna edición actualizada de un texto trascendental, con nuevos capítulos, que se convierte en un análisis convincente y accesible de la innovación en pantalla, del estilo cinematográfico y del impacto cultural del cine en todo el mundo.\u003c\/p\u003e","brand":"Mark Cousins","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":43061154316536,"sku":"9788418459122","price":46.95,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0626\/4897\/5608\/products\/historia-del-cine_e47a3007-15df-4337-99eb-24430a6b9f7f.jpg?v=1658296044"},{"product_id":"libro-esenciales-arte-como-entender-el-aerte","title":"Esenciales arte Como entender el aerte","description":"\u003cp\u003e* Refuerce su habilidad para comprender y evaluar el arte y, así, permitirle experimentarlo al máximo. * Una gran cantidad de ideas con las que podrá observar, interpretar y disfrutar mejor el arte: formas de utilizar los elementos básicos del arte y la experimentación con materiales y técnicas. * Descubra por qué los artistas practican determinados estilos y representan ciertos temas, así como su finalidad y significado. Una sección con seis influyentes artistas proporciona una fascinante visión de distintos entornos creativos y revela seis trayectorias artísticas muy diferentes. Esta es una guía indispensable de la historia del arte que da pie a las preguntas y a la discusión, en especial a la luz de los debates actuales. En cada apartado se brindan una sucinta explicación, obras características y una lista relevante de artistas destacados, rasgos, disciplinas y colecciones. En la sección de referencia figura un glosario indispensable de términos relacionados con el mundo del arte. Los que disfrutan del arte y quieren profundizar en él encontrarán en Esenciales del arte un acompañamiento perfecto que les proporcionará toda la información contextual necesaria para disfrutarlo y comprenderlo, tanto si se trata de un ávido galerista, un aficionado a leer cómodamente en el sillón o un curioso observador. Con textos atractivos, accesibles, acreditados, con un marcado componente visual y redactados y concebidos por expertos.\u003c\/p\u003e","brand":"Janetta Rebo","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":43061156741368,"sku":"9788418725166","price":20.95,"currency_code":"USD","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0626\/4897\/5608\/products\/como-entender-el-arte-esenciales-del-arte_3fd7dc2f-6d6d-47d2-a7b7-01ba41d1a187.jpg?v=1658296093"},{"product_id":"los-archivos-de-star-wars-1977-1983-40th-ed","title":"Los Archivos de Star Wars. 1977-1983. 40th Ed.","description":"\u003cp\u003eSeit im Jahr 1977 zum ersten Mal der magische Einleitungssatz „Es war einmal vor langer Zeit in einer weit, weit entfernten Galaxie...“ über die Kinoleinwand flimmerte, sind Generationen von Film- und Scifi-Fans Luke Skywalker, Han Solo, Prinzessin Leia Organa, R2-D2 und C-3PO und natürlich dem beliebtesten Schurken und schlimmsten Vater des Universums, Darth Vader, auf ihren abenteuerlichen Reisen durch die endlosen Weiten des Alls gefolgt, haben – je nach der individuellen sittlich-moralischen Grunddisposition – aufseiten der Rebellen oder der Sturmtruppen gekämpft, den Millenium Falken geschrottet, mit Meister Yoda die Syntax verunstaltet und das Lichtschwert tanzen lassen.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eMit seiner Sternensaga hat Georg Lucas eine Welt von mythischer Strahlkraft und das Filmfranchise der Kinogeschichte schlechthin erschaffen. Dass er sich bei der Konzeption von Star Wars durch das Buch „Der Heros in tausend Gestalten“ des von ihm verehrten amerikanischen Literaturwissenschaftlers und Mythenforschers Joseph Campbell (1904–1987) und der darin beschriebenen archetypischen Grundstruktur der Heldenreise leiten ließ, ist mittlerweile feuilletonistisches Allgemeingut. Dass diese Rezeptur, angereichert mit Westernmotiven, Slapstickelementen, Popcorndialogen und etwas fernöstlicher Spiritualität und in Szene gesetzt mit einem bis dahin unbekannten Aufwand an Tricktechnik und Spezialeffekten, tatsächlich funktionierte und er ein Epos von bleibender Faszination erfunden hatte, kam selbst für Lucas damals überraschend.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDieser Band, entstanden in enger Kooperation mit George Lucas und Lucasfilm, deckt die Entstehungsgeschichte der Originaltrilogie ab – Krieg der Sterne (A New Hope), Das Imperium schlägt zurück (The Empire Strikes Back) und Die Rückkehr der Jedi-Ritter (Return of the Jedi). Er ist vollgepackt mit selten gezeigten Dokumenten, mit Drehbuchseiten, Produktionsunterlagen, Konzeptentwürfen, Storyboards und natürlich einer Fülle an Fotos aus den Filmen und von den Dreharbeiten. Möge die Macht mit euch sein!\u003c\/p\u003e","brand":"Paul Duncan","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":43467212947704,"sku":"9783836581158","price":45.95,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0626\/4897\/5608\/products\/star_wars_vol_1_40_e_3d_43957_2009111345_id_1318048.png-960x1291.jpg?v=1668462913"},{"product_id":"diosas-de-hollywood","title":"Diosas de Hollywood","description":"\u003cp style=\"text-align:center\"\u003e\u003cb\u003eLas actrices de la época dorada del cine toman el relevo a las \u003c\/b\u003e\u003ci\u003e\u003cb\u003eDivas Rebeldes\u003c\/b\u003e\u003c\/i\u003e\u003cb\u003e y \u003c\/b\u003e\u003ci\u003e\u003cb\u003eReinas Malditas\u003c\/b\u003e\u003c\/i\u003e\u003cb\u003e de Cristina Morató.\u003c\/b\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eLas historias de estas cuatro grandes estrellas de cine nos trasladan a  la época dorada de Hollywood. Tenían el mundo a sus pies, contaban con  una legión de admiradores y protagonizaron sonados romances con los  galanes más atractivos. Verdaderas diosas a los ojos del público, fueron  las más deseadas y fotografiadas del mundo. La temperamental e indomable  Ava Gardner, la deslumbrante sex symbol Rita Hayworth, la elegante y  sensual Grace Kelly o la gran diva de los ojos violeta Elizabeth Taylor  hicieron soñar a millones de espectadores. Más allá del lujo y el  glamour, fueron mujeres de carne y hueso, vulnerables, tímidas e  inseguras que solo deseaban ser amadas. Pero el amor les fue esquivo y  sus vidas estuvieron marcadas por la soledad, los divorcios, las  adicciones, los malos tratos y los desengaños. Todas pagaron un elevado precio por llegar a lo más alto.\u003c\/p\u003e \u003cp\u003eCristina Morató nos descubre el lado más humano de estas inolvidables  estrellas del siglo XX, protagonistas de una vida mucho más intensa y  dramática que la de cualquiera de los personajes que interpretaron en la gran pantalla.\u003c\/p\u003e \u003cp\u003e«En Hollywood, a las actrices nos trataban como si no tuviéramos alma».\u003cbr\u003e\u003cb\u003eAva Gardner\u003c\/b\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Cristina Morató","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":43536022470904,"sku":"9788466352178","price":15.95,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0626\/4897\/5608\/products\/diosas-de-hollywood-morato-cristina-840312.jpg?v=1696464012"},{"product_id":"sindrome-woody-allen-el","title":"El síndrome Woody Allen","description":"\u003cp style=\"text-align:center\"\u003e\u003cb\u003e¿Por qué, después de más de veinte años con el caso cerrado, el  debate sobre la monstruosidad de Woody Allen se ha recrudecido?\u003c\/b\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eEn 2017 Woody Allen fue declarado culpable por una parte de la opinión  pública. Con el auge del movimiento Me Too, el testimonio de  su hija  Dylan sobre los supuestos abusos sexuales que sufrió por parte de su padre hizo revivir con virulencia la antigua acusación de su madre, Mia Farrow, de principios de los noventa. La confesión de la niña arrancó entonces una serie de investigaciones policiales y de los servicios sociales que, sin ni siquiera llegar al juzgado, acabaron exonerando al cineasta. ¿Por qué, después de más de veinte años con el caso cerrado, el debate sobre la monstruosidad de Allen se ha recrudecido?\u003c\/p\u003e \u003cp\u003e\u003ci\u003eEl síndrome Woody Allen\u003c\/i\u003e recorre los síntomas que explican esta  cuestión: el omnipresente sentimentalismo y victimismo; las nuevas formas de activismo; los tabúes sociales; la irrupción de internet y sus consecuencias comunicativas y psicológicas; el falso recuerdo; la intrincada relación entre ficción y realidad; la tiranía del sujeto-cliente en nuestra época; o la relevancia actual de la causocracia, donde parece justificable eliminar los derechos de las personas en pos de una causa mayor. El crítico Edu Galán, uno   de los creadores de la revista satírica Mongolia, también se coloca en  la diana: ¿podría volver a celebrar los cursos universitarios que organizó en 2008 y 2009 sobre la obra de Allen sin que los boicoteasen? ¿Qué ha cambiado en la universidad en tan corto tiempo?\u003c\/p\u003e \u003cp\u003eAlternándolo al análisis de la cuestión, este ensayo incluye además el  relato periodístico de lo que ocurrió en la familia Farrow-Allen en aquella etapa convulsa de separación, acusaciones y juicios y su retorno a las portadas durante la pasada década.\u003c\/p\u003e  \u003cp\u003e\u003cb\u003eReseñas:\u003c\/b\u003e\u003cbr\u003e«Un libro de extraordinaria profundidad, inteligencia y valentía.»\u003cbr\u003eArturo Pérez-Reverte\u003c\/p\u003e \u003cp\u003e«Un ensayo demoledor que tumba en el diván a una cultura desquiciada de sentimentalismo y victimismo.»\u003cbr\u003eSergio del Molino\u003c\/p\u003e \u003cp\u003e«Una historia impresionante y un ensayo completísimo e incómodo que se  lee sin respiro. Crónica y reflexión. De todos los Edu Galán  que conozco, este es el mejor.»\u003cbr\u003eManuel Jabois\u003c\/p\u003e \u003cp\u003e«Agudo y provocador. De cómo, queriendo ser buenas personas, nos hemos convertido en cazadores de brujas en Twitter.»\u003cbr\u003eSantiago Roncagliolo\u003c\/p\u003e \u003cp\u003e«Lucidísimo análisis del momento que nos ha tocado vivir. Imprescindible, no importa si te interesa el caso o no. Encima es  divertido y absorbente. La única pega que le puedo encontrar es que el autor sea Edu Galán, pero es por buscarle un ángulo malo.»\u003cbr\u003eBerto Romero\u003c\/p\u003e \u003cp\u003e«Un ensayo demoledor.»\u003cbr\u003eRaúl del Pozo, \u003ci\u003eEl Mundo\u003c\/i\u003e\u003c\/p\u003e \u003cp\u003e«Un ensayo provocador.»\u003cbr\u003eManuel Rodríguez Rivero, \u003ci\u003eBabelia\u003c\/i\u003e\u003c\/p\u003e \u003cp\u003e«Un bofetón a sacerdotes y zombis del sentimentalismo. Lo brillante del  libro es el análisis de estos terribles biempesantes y, ay,  la  constatación del definitivo fracaso de la nueva izquierda, más próxima a Bezos que a Marx.»\u003cbr\u003eJesús Úbeda\u003c\/p\u003e \u003cp\u003e«Un librazo.»\u003cbr\u003eCarles Mesa\u003c\/p\u003e","brand":"Edu Galán","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":43536056353016,"sku":"9788418006029","price":22.95,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0626\/4897\/5608\/products\/C006029.jpg?v=1671632035"},{"product_id":"las-doce-vidas-de-alfred-hitchcock-anatomia-del-maestro-del-suspense-100-libros-singulares-ls","title":"Las doce vidas de Alfred Hitchcock: Anatomía del maestro del suspense: 100 (Libros Singulares (LS))","description":"\u003cp\u003eEn Las doce vidas de Alfred Hitchcock, Edward White explora el fenómeno de Hitchcock a partir de doce aspectos de la vida del genial director, con el fin de proporcionar una biografía enriquecida, no lineal pero dotada de sentidos y conexiones hasta ahora inexplorados.\u003cbr\u003e\nLos doce capítulos del libro iluminan diferentes aspectos de la vida y obra de Hitchcock: el niño, el amante de los asesinatos, el autor genial pero desconsiderado con los colaboradores, el mujeriego, el glotón, el seductor, el padre de familia, el voyeur, el anfitrión, el pionero creativo, el pertinaz londinense, el creyente. Cada uno de estos ángulos revela algo fundamental sobre el hombre que fue y la criatura mitológica en la que se ha convertido, presentando no solo la trayectoria vital de Hitchcock, sino también las diversas versiones que proyectó de sí mismo hasta convertirse en un icono cultural.\u003cbr\u003e\nDesde los primeros trabajos de Hitchcock en Inglaterra hasta sus películas más célebres en Hollywood, White analiza con humor la obra de Hitchcock y ofrece nuevas lecturas, conectando distintos momentos de forma inteligente e iluminadora. También profundiza en las complicadas relaciones de Hitchcock con las mujeres, no solo Grace Kelly y Tippi Hedren, sino también con su audiencia femenina, así como con los mejores actores de la época, como Cary Grant y Paul Newman, y escribe de manera conmovedora sobre la devoción de Hitchcock por su esposa y compañera de toda la vida, Alma, quien hizo vitales contribuciones a numerosas películas clásicas del cineasta. En última instancia, esta singular biografía de Edward White ilumina una verdad vital: Hitchcock era más que un titán de Hollywood; fue el artista moderno definitivo que dio un giro a la historia de la cultura, eliminando la diferencias entre arte y diversión, por lo que su importancia va mucho más allá de los confines del cine.\u003c\/p\u003e","brand":"Edward White","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44232437432568,"sku":"9788413629339","price":33.95,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0626\/4897\/5608\/files\/9788413629339.jpg?v=1701726873"},{"product_id":"violet-hace-el-puente-sobre-la-hierba-musica","title":"Violet hace el puente sobre la hierba (Música)","description":"\u003cp\u003eViolet hace el puente sobre la hierba es un extraordinario libro de poemas profundamente personal que reafirma a Del Rey como la «escritora esencial de su tiempo.» Esta colección reúne más de 30 poemas, muchos de ellos exclusivos, fotografías originales de la autora y textos manuscritos con su propia caligrafía. El resultado es un maravilloso paisaje poético que refleja el auténtico espíritu de su creadora como nunca antes lo había mostrado.\u003cbr\u003e\nEdición bilingüe.\u003c\/p\u003e","brand":"Lana Del Rey","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44239820030200,"sku":"9788448028237","price":31.95,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0626\/4897\/5608\/files\/9788448028237.jpg?v=1701994391"},{"product_id":"los-archivos-de-star-wars-1977-1983","title":"Los Archivos de Star Wars. 1977-1983","description":"\u003cp\u003eStar Wars exploded onto our cinema screens in 1977, and the world has not been the same since. After watching depressing and cynical movies throughout the early 1970s, audiences enthusiastically embraced the positive energy of the Star Wars universe as they followed moisture farmer Luke Skywalker on his journey through a galaxy far, far away, meeting extraordinary characters like mysterious hermit Obi-Wan Kenobi, space pirates Han Solo and Chewbacca, loyal droids C-3PO and R2-D2, bold Princess Leia and the horrific Darth Vader, servant of the dark, malevolent Emperor.\n\u003cbr\u003eWriter, director, and producer George Lucas created the modern monomyth of our time, one that resonates with the child in us all. He formed Industrial Light \u0026amp; Magic to develop cutting-edge special effects technology, which he combined with innovative editing techniques and a heightened sense of sound to give audiences a unique sensory cinematic experience.\n\u003cbr\u003eIn this first volume, made with the full cooperation of Lucasfilm, Lucas narrates his own story, taking us through the making of the original trilogy—Episode IV: A New Hope, Episode V: The Empire Strikes Back, and Episode VI: Return of the Jedi—and bringing fresh insights into the creation of a unique universe. Complete with script pages, production documents, concept art, storyboards, on-set photography, stills, and posters, the XXL-sized tome is an authoritative exploration of the original saga as told by its creator.\u003c\/p\u003e","brand":"Paul Duncan","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44248698716408,"sku":"9783836563437","price":272.95,"currency_code":"USD","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0626\/4897\/5608\/files\/9783836563437.jpg?v=1702166397"},{"product_id":"los-archivos-de-star-wars-1999-2005","title":"Los Archivos de Star Wars. 1999-2005","description":"\u003cp\u003eFrom the moment Star Wars burst onto the screen in 1977, audiences have been in equal parts fascinated and appalled by the half-man\/half-machine hybrid Darth Vader. In 1999, creator George Lucas began the story of how Anakin Skywalker grew up to train as a Jedi under Obi-Wan Kenobi, found love with the Queen of Naboo, Padmé Amidala, before turning to the dark side of his nature and becoming more machine than man.After driving the development of nascent digital technology, George Lucas perceived how he could create new creatures and new worlds on a grander scale than ever before. He created the first digital blockbuster, and met fierce resistance when he pushed for widespread digital cameras, sets, characters, and projection – all of which are now used throughout the industry. He essentially popularized the modern way of making movies.Made with the full cooperation of George Lucas and Lucasfilm, this second volume covers the making of the prequel trilogy — Episode I The Phantom Menace, Episode II Attack of the Clones, and Episode III Revenge of the Sith — and features exclusive interviews with Lucas and his collaborators. The book is profusely illustrated with script pages, production documents, concept art, storyboards, on-set photography, stills, and posters.\u003c\/p\u003e","brand":"Paul Duncan","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44248698749176,"sku":"9783836563475","price":272.95,"currency_code":"USD","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0626\/4897\/5608\/files\/9783836563475.jpg?v=1702166397"},{"product_id":"fluyan-mis-lagrimas-dijo-el-policia","title":"Fluyan Mis Lágrimas, Dijo El Policía","description":"\u003cp\u003eJason Taverner es un seis, un súperhumano mejorado genéticamente. Pero también es un ídolo televisivo adorado por treinta millones de personas. O lo era hasta que una mañana, al despertar, descubre que sus documentos de identidad han desaparecido, que no hay ningún registro sobre él en las extensas bases de datos de la policía ni el gobierno, y que ni sus amigos ni sus seguidores tienen el menor recuerdo de él. Jason Taverner es un completo desconocido en unos Estados Unidos convertidos en un estado policial, en el que una persona sin identificación está condenada a terminar en un campo de trabajo.\u003c\/p\u003e","brand":"Philip K. Dick, Domingo Santos","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44248789942520,"sku":"9786070744327","price":18.95,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0626\/4897\/5608\/files\/9786070744327.jpg?v=1702173493"},{"product_id":"a-proposito-de-nada-libros-singulares-libros-singulares-ls","title":"A propósito de nada (Libros Singulares) (Libros Singulares (LS))","description":"\u003cp\u003eA PROPÓSITO DE NADA. LA AUTOBIOGRAFÍA DE WOODY ALLEN. 5ª EDICIÓN YA DISPONIBLE.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eWoody Allen que durante las seis décadas que lleva haciendo cine ha escrito y dirigido cincuenta películas, nos relata sus primeros matrimonios: el más precoz con una novia de su adolescencia y luego con la maravillosamente divertida Louise Lasser, a quien es evidente que todavía adora.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eTambién escribe sobre su romance con Diane Keaton, con quien mantiene una prolongada amistad.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eY explica su relación personal y profesional con Mia Farrow, con quien realizó varias películas ahora clásicas, y que terminó con una separación por la que la prensa sensacionalista aún no le ha dado suficientemente las gracias.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eÉl afirma que fue el primer sorprendido cuando, a sus cincuenta y seis años, inició una relación con Soon-Yi Previn, que entonces tenía veintiuno, y que los condujo a un romance estrepitoso y apasionado y a un matrimonio feliz de más de veintidós años.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eEn un texto a menudo hilarante, haciendo gala de una franqueza sin límites, lleno de creativas intuiciones y de bastante perplejidad, un icono americano cuenta su historia, aunque nadie se lo haya pedido.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eCRÍTICAS:\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eLas memorias del actor y director, A propósito de nada, son de lectura obligada para cinéfilos. La Vanguardia.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eUn texto a menudo hilarante, haciendo gala de una franqueza sin límites, lleno de creativas intui­ciones y de bastante perplejidad, un icono americano cuenta su historia. Cadena SER.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eEs imposible hacerlo mejor que Woody Allen. Carlos Boyero.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eYo sé muy poco de cine pero sí he leído algunos libros y créanme, este se parece mucho a los libros excelentes. Diego S. Garrocho Salcedo. El Mundo.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eWoody Allen no ha escrito su autobiografía por placer, sino por tomar su propia defensa. Fernando Trueba.\u003c\/p\u003e","brand":"Woody Allen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44365883900152,"sku":"9788491819950","price":26.95,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0626\/4897\/5608\/files\/9788491819950.jpg?v=1705872402"},{"product_id":"historia-del-cine-692-compactos","title":"Historia del cine: 692 (Compactos)","description":"\u003cp\u003eAparecida en 1969, ha sido traducida y repetidamente editada, en versiones sucesivamente revisadas, convirtiéndose en un clásico.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eEsta Historia del cine de Román Gubern, aparecida en 1969, ha sido traducida y repetidamente editada, en versiones sucesivamente revisadas, convirtiéndose en un clásico, utilizado como texto docente en muchas universidades, como obra de consulta o como relato ameno de la historia del nacimiento de un nuevo arte y medio de comunicación que se ha convertido en un lenguaje artístico novedoso, un imaginario colectivo, un moldeador de costumbres sociales, un medio de propaganda ideológica y una forma de entretenimiento masivo. En ella se describe la historia de un espectáculo popular que nació como una derivación de la instantánea fotográfica, creció en barracas de feria o espectáculos de music hall y llegó a convertirse en fábrica de sueños en templos de mármol y suntuosos cortinajes, para recluirse luego en minisalas, pantallas de televisión o soportes informáticos. El libro describe tanto su evolución estética como su evolución técnica y sus implicaciones socioeconómicas e ideológicas. Agente activo de propaganda política, supo entablar un fructífero diálogo con los movimientos de vanguardia del siglo XX e inscribirse en las revoluciones estéticas e intelectuales desarrolladas a lo largo de más de un siglo. Pero de su cantera imaginativa surgieron también historias de aventuras en parajes exóticos, dramas amorosos, sátiras del poder político o económico, gestas heroicas y tenebrosas intrigas criminales. Por no mencionar sus arquetipos de atractivo erótico y sus modelos de seducción, que influirían en los gustos de las masas.\u003c\/p\u003e","brand":"Román Gubern","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44400483926264,"sku":"9788433977991","price":25.95,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0626\/4897\/5608\/files\/9788433977991.jpg?v=1706569369"},{"product_id":"cine-transgresor-50-peliculas-que-hicieron-tambalear-el-mundo-del-cine-arte","title":"Cine transgresor: 50 películas que hicieron tambalear el mundo del cine (ARTE)","description":"\u003cp\u003e* Descubra las películas que se atrevieron a ser diferentes, que arriesgaron reputaciones y que pusieron en peligro carreras profesionales. Eso es lo que ocurre cuando los cineastas rompen con la tradición. * Este libro explica las fascinantes historias que hay detrás de la creación, la recepción y el legado de 50 películas transgresoras, que hicieron tambalear el mundo del cine. * Desde increíbles avances tecnológicos (Ciudadano Kane, 1941) hasta triunfos feministas (Wanda, 1970); títulos que dieron inicio al movimiento new queer cinema (Paris is Burning, 1990) y otros que desafiaron a los legisladores (No matarás, 1998), en este libro se presentan las películas que cuestionaron límites, desafiaron el statu quo y provocaron auténticos terremotos. Al explicar la historia del cine a través de obras realmente revolucionarias y el contexto en el que se crearon, se revela el corazón del cine contemporáneo, que cuestiona y desafía las expectativas de forma constante. \"Prefiero a la gente que agita las aguas a la que salta del barco\". Orson Welles\u003c\/p\u003e","brand":"Ian Haydn Smith, Cristina Rodríguez Fischer, Llorenç Esteve de Udaeta, Remedios Diéguez Diéguez","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44404202078456,"sku":"9788419094131","price":26.95,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0626\/4897\/5608\/files\/9788419094131.jpg?v=1706648966"},{"product_id":"sobre-los-artistas-vol-1","title":"Sobre los artistas. Vol. 1","description":"\u003cp\u003e“Siempre he detestado que digan que soy crítico de arte.” Así presenta John Berger esta antología completa de todos sus ensayos sobre artistas. Y ciertamente sería poco fiel a la realidad reducir a la categoría de crítico de arte a uno de los intelectuales europeos que no solo ha sabido diseccionar la obra plástica de tantos artistas, sino que ha aportado nuevos enfoques sobre la propia naturaleza del lenguaje visual y su papel en la cultura contemporánea. Este es el primero de dos volúmenes donde por primera vez se recogen de forma exhaustiva todos los textos que John Berger dedicó a los artistas que le enseñaron y le inspiraron a través de sus vidas y sus obras. Compilados por Tom Overton a partir de los archivos que Berger donó aun en vida a la British Library, los textos de este primer volumen abarcan desde las pinturas prehistóricas de la cueva de Chauvet hasta el advenimiento de la modernidad con Paul Cezánne, mientras que los del segundo volumen incluyen ensayos que abarcan desde Claude Monet hasta Randa Mdah, una artista palestina nacida en 1983. De todos ellos se desprende la inconmensurable capacidad observadora y narrativa de Berger que durante décadas ha iluminado con nuevos sentidos y valores a distintas generaciones de lectores. Una obra rigurosa e imprescindible para conocer el legado de Berger.\u003c\/p\u003e","brand":"John Berger","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44450032812280,"sku":"9788425230325","price":34.95,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0626\/4897\/5608\/files\/9788425230325.jpg?v=1708144152"},{"product_id":"historia-del-cine-arte-del-cine","title":"Historia Del Cine (ARTE DEL CINE)","description":"\u003cp\u003eLa historia de un medio que comenzó como una novedad fotográfica para convertirse en un negocio de la era digital. Abarca desde los filmes de entretenimiento dirigidos al gran público hasta los talentos de cineastas independientes y minoritarios, y desde los artífices de gran éxito hasta las obras de bajo presupuesto. Una historia del cine narrada con pasión desde la perspectiva de los propios cineastas. La creatividad es el motor que ha hecho avanzar el mundo del cine. Éste es el principio del que parte este libro, sin el cual resulta imposible entender lo que ha convertido el séptimo arte en el poderoso medio que es en la actualidad.   Comentarios sobre personalidades, datos referentes a avances tecnológicos y cambios en la producción junto con comprometidas descripciones de las escenas más innovadoras de las propias películas, captan los aspectos más relevantes de la historia del cine sin tener que recurrir a la jerga cinematográfica ni a un exceso de teoría. Explica cómo los cineastas influyen unos en otros y al mismo tiempo reciben la influencia del mundo en el que les ha tocado vivir.\u003c\/p\u003e","brand":"Mark Cousins","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":45576764555512,"sku":"9788416138432","price":32.95,"currency_code":"USD","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0626\/4897\/5608\/files\/9788416138432.jpg?v=1723356059"},{"product_id":"el-nino-con-el-pijama-de-rayas-edicion-black-friday-salamandra-campanas","title":"El niño con el pijama de rayas (edición Black Friday) (Salamandra Campañas)","description":"\u003cp\u003eEl libro que conmovió a millones de lectores.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eEstimado lector, estimada lectora:\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eAunque el uso habitual de un texto como éste es describir las características de la obra, por una vez nos tomaremos la libertad de hacer una excepción a la norma establecida. No sólo porque el libro que tienes en tus manos es muy difícil de definir, sino porque estamos convencidos de que explicar su contenido estropearía la experiencia de la lectura. Creemos que es importante empezar esta novela sin saber de qué trata.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eNo obstante, si decides embarcarte en la aventura, debes saber que acompañarás a Bruno, un niño de nueve años, cuando se muda con su familia a una casa junto a una cerca. Cercas como ésa existen en muchos sitios del mundo, sólo deseamos que no te encuentres nunca con una. Por último, cabe aclarar que este libro no es sólo para adultos; también lo pueden leer, y sería recomendable que lo hicieran, niños a partir de los trece años de edad.\u003cbr\u003eEl editor\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eLa crítica ha dicho...\u003cbr\u003e«Una historia que tiene mucho de fábula... una pequeña maravilla de libro».\u003cbr\u003eThe Guardian\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e«Un libro que persiste en la memoria del lector. Sutil, de una exquisita sencillez y absolutamente conmovedor».\u003cbr\u003eThe Irish Times\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e«Un libro tan sencillo, tan aparentemente accesible, que es casi perfecto».\u003cbr\u003eThe Irish Independent\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e«Profundamente conmovedor».\u003cbr\u003eThe Wall Street Journal\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e«Un libro que no se olvida».\u003cbr\u003eThe Australian\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e«Extraordinario».\u003cbr\u003eThe Irish Examiner\u003c\/p\u003e","brand":"John Boyne","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":45638348210424,"sku":"9788419468024","price":10.95,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0626\/4897\/5608\/files\/9788419468024.jpg?v=1724440427"},{"product_id":"bruegel-obra-pictorica-completa-40th-ed","title":"Bruegel. Obra pictórica completa. 40th Ed.","description":"\u003cp\u003eDie Zeit von Pieter Bruegel d. Ä. (um 1526\/30-1569) war geprägt von starken religiösen und politischen Konflikten. In seine Lebensjahre fallen die Konfessionskriege, die grausame Herrschaft des Herzogs von Alba als Statthalter der spanischen Niederlande und die Gräuel der Inquisition. Bis heute geben Leben und Werk des flämischen Künstlers Rätsel auf. Während die frühe Forschung den volkstümlichen Charakter von Bruegels Werk betonte, messen aktuellere Untersuchungen dem humanistischen Inhalt eine größere Bedeutung bei.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eUrsprünglich geht seine Malerei auf die Arbeit für den Verleger Hieronymus Cock zurück. Bruegel entwarf zahlreiche originelle grafische Bilderserien, die mit Erfolg in ganz Europa vertrieben wurden. Zu Darstellungen von Tugenden und Lastern gesellten sich lebhafte Bauernfeste sowie eindrucksvolle Landschaftspanoramen. Danach konzentrierte er sich immer stärker auf die Malerei und schuf vor allem Werke für die kulturelle Elite Antwerpens und Brüssels.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eBruegel war ein Künstler, der sich mutig mit seiner Zeit auseinandersetzte und durch eigene Denkansätze zu neuen Bildfindungen und Lösungen gelangte. Anstatt die Realität zu verklären, thematisierte er die Grausamkeit der Religionskriege und zeigte sich auch kritisch gegenüber der Kirche. Geschickt verbarg Bruegel seine politischen und religiösen Ansichten hinter einer anspielungsreichen Bildsprache, die den Betrachter bis heute dazu anreizt, hinter den scheinbar harmlosen Alltagsszenen versteckte, hintergründige Botschaften zu entdecken.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eBasierend auf TASCHENs XXL-Monografie, einem umfassenden Überblick über das Gesamtwerk Bruegels, enthält dieser zum 40-jährigem Jubiläum des Verlages erscheinende, kompakte Band sämtliche 40 Gemälde des Ausnahmekünstlers. Hochwertige Reproduktionen inklusive ausgesuchter Detailaufnahmen sowie kenntnisreiche Texte machen deutlich, wie Bruegel auf geistreiche wie zeitlose Weise das Theater des Lebens einfing, und enthüllen sein überlebensgroßes Universum in beispielloser Klarheit\u003c\/p\u003e","brand":"Jürgen Müller","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":45924643995896,"sku":"9783836580946","price":45.95,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0626\/4897\/5608\/files\/9783836580946.jpg?v=1731535494"},{"product_id":"los-archivos-de-star-wars-1999-2005-40th-ed","title":"Los Archivos de Star Wars. 1999–2005. 40th Ed.","description":"\u003cdiv class=\"read-more__title\"\u003eQue la fuerza te acompañe\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description\"\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description--subtitle\"\u003eVolumen dos del estudio definitivo de la galaxia de \u003cspan\u003eStar Wars\u003c\/span\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description--content\"\u003eDesde que \u003cem\u003e\u003cstrong\u003eStar Wars \u003c\/strong\u003e\u003c\/em\u003eirrumpió en las pantallas de cine en 1977, \u003cstrong\u003eDarth Vader\u003c\/strong\u003e, el híbrido mitad hombre y mitad máquina, fascinó y horrorizó al público a partes iguales. En 1999 \u003cstrong\u003eGeorge Lucas\u003c\/strong\u003e, creador de la saga, empezó a dar forma a la historia de Anakin Skywalker: su infancia, su entrenamiento como jedi bajo el magisterio de Obi-Wan Kenobi y su amor por la reina de Naboo, Padmé Amidala, antes de dejarse atraer por el lado oscuro de su naturaleza y acabar siendo más máquina que hombre.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eTras impulsar el desarrollo de la \u003cstrong\u003eemergente tecnología digital\u003c\/strong\u003e, George Lucas vio la posibilidad de crear nuevas criaturas y nuevos mundos a una escala nunca vista. Así nació el \u003cstrong\u003eprimer éxito de taquilla digital\u003c\/strong\u003e, aunque Lucas se \u003cstrong\u003eencontró con una resistencia feroz\u003c\/strong\u003e cuando insistió en el uso generalizado de cámaras, escenarios, personajes y proyecciones digitales, recursos de los que hoy se vale toda la industria. Básicamente \u003cstrong\u003epopularizó la forma moderna de hacer películas\u003c\/strong\u003e.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eConcebido \u003cstrong\u003een estrecha colaboración con George Lucas y Lucasfilm\u003c\/strong\u003e, este segundo volumen aborda la realización de la trilogía de precuelas – Episodio I:\u003cem\u003e La amenaza fantasma\u003c\/em\u003e; Episodio II:\u003cem\u003e El ataque de los clones\u003c\/em\u003e; y Episodio III:\u003cem\u003e La venganza de los Sith\u003c\/em\u003e, e incluye \u003cstrong\u003eentrevistas en exclusiva con Lucas y sus colaboradores\u003c\/strong\u003e. El libro está ricamente ilustrado con \u003cstrong\u003epáginas de guiones, documentos de producción, arte conceptual, guiones gráficos, fotografías de rodaje, fotogramas \u003c\/strong\u003ey\u003cstrong\u003e carteles.\u003c\/strong\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Paul Duncan","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":45924646912248,"sku":"9783836593250","price":45.95,"currency_code":"USD","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0626\/4897\/5608\/files\/9783836593250.jpg?v=1731535587"},{"product_id":"colores-de-cine-la-historia-del-septimo-arte-en-50-peliculas-sin-coleccion","title":"Colores de cine: La historia del séptimo arte en 50 películas (SIN COLECCION)","description":"\u003cp\u003e* Un viaje desde los primeros largometrajes hasta la actualidad, con 50 películas icónicas de las que explica el papel fundamental del color en su éxito. * Piense en los intensos colores rosa chicle de The Grand Budapest Hotel de Wes Anderson, la psicodelia alucinógena de 2001: A Space Odyssey de Stanley Kubrik, o los suaves violetas y tonalidades pastel de The Virgin Suicides de Sofia Coppola: el color en una película puede ser tremendamente poderoso. * La gama cromática tiene la capacidad de relatar una historia, despertar emociones, favorecer una narrativa, o simplemente saturar la pantalla con unos elementos visuales hermosos e imponentes. En este libro, el crítico de cine y televisión Charles Bramesco presenta un elemento del séptimo arte que a menudo se pasa por alto, pero que se ha empleado de forma extraordinaria. Con la ayuda de gamas cromáticas y fotogramas de las películas, esta es una guía indispensable para introducirnos en uno de los elementos visuales más importantes que forman parte del cine.\u003c\/p\u003e","brand":"Charles Bramesco, Cristina Rodríguez Fischer, Llorenç Esteve de Udaeta, María Teresa Rodríguez Fischer","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46172138602744,"sku":"9788419785046","price":35.95,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0626\/4897\/5608\/files\/9788419785046.jpg?v=1739202342"},{"product_id":"libro-meditaciones-de-cine","title":"Meditaciones de cine","description":"\u003cp style=\"text-align:center\"\u003e\u003cb\u003eLlega el esperado y ansiado primer libro de no ficción de Quentin Tarantino.\u003c\/b\u003e\u003c\/p\u003e \u003cp style=\"text-align:center\"\u003e\u003c\/p\u003e \u003cp style=\"text-align:center\"\u003e\u003cb\u003eSu libro más personal: un viaje íntimo por sus películas favoritas, relatado con una voz inconfundible.\u003c\/b\u003e\u003c\/p\u003e \u003cp align=\"JUSTIFY\"\u003eProbablemente, Quentin Tarantino sea uno de los mayores cineastas de la historia, pero de lo que no hay atisbo de duda es de que estamos hablando del espectador que mejor puede contagiar su pasión entusiasta por las películas que ha visto. Ahora, por fin llega el libro con el que tantos años soñaron él y sus seguidores. En Meditaciones de cine, Tarantino analiza desde los puntos de vista más insólitos y con su particular conocimiento enciclopédico varias películas clave del cine norteamericano de los setenta, todas ellas vistas en su más tierna infancia (de las más violentas a las más tórridas), así como revisitadas compulsivamente. El resultado es una obra tan rigurosa y reflexiva como juguetona y entretenida.\u003c\/p\u003e \u003cp align=\"JUSTIFY\"\u003e\u003c\/p\u003e \u003cp align=\"JUSTIFY\"\u003eMeditaciones de cine es, a la vez, crítica cinematográfica, teoría del cine, reportaje literario y unas memorias formidables, a la altura de clásicos del género como los de Hitchcock y Truffaut o Luis Buñuel.\u003c\/p\u003e \u003cp align=\"JUSTIFY\"\u003e\u003c\/p\u003e \u003cp align=\"JUSTIFY\"\u003e«Que haga la décima, se retire, y se dedique a escribir más libros como este».\u003c\/p\u003e\u003cp align=\"JUSTIFY\"\u003eFran Verdugo, La Opinión de Málaga\u003c\/p\u003e \u003cp align=\"JUSTIFY\"\u003e\u003c\/p\u003e \u003cp align=\"JUSTIFY\"\u003e«Es un narrador portentoso».\u003c\/p\u003e \u003cp align=\"JUSTIFY\"\u003eIsabel Vázquez, La Cultureta Gran Reserva (Ondacero)\u003c\/p\u003e \u003cp align=\"JUSTIFY\"\u003e\u003c\/p\u003e \u003cp align=\"JUSTIFY\"\u003e«La gracia de la parte de especulación del libro es que son conversaciones como de friqui de videoclub [...]. Parte de una premisa casi siempre absurda o divertida o juguetona y acaba siempre en una reflexión muy original, pertinente y honda sobre el cine».\u003c\/p\u003e \u003cp align=\"JUSTIFY\"\u003eSergio del Molino, La Cultureta Gran Reserva (Ondacero)\u003c\/p\u003e \u003cp align=\"JUSTIFY\"\u003e\u003c\/p\u003e \u003cp align=\"JUSTIFY\"\u003e«No sólo es un repaso por su memoria cinéfila también es un ejercicio de melancolía con algo de Laudatio funebris a lo que fue acudir a la sala de cine y ya no es».\u003c\/p\u003e \u003cp align=\"JUSTIFY\"\u003eLuis Martínez, El Mundo\u003c\/p\u003e\u003cp align=\"JUSTIFY\"\u003e\u003c\/p\u003e \u003cp align=\"JUSTIFY\"\u003e«Un viaje íntimo [...] imprescindible».\u003c\/p\u003e \u003cp align=\"JUSTIFY\"\u003eSMODA\u003c\/p\u003e \u003cp align=\"JUSTIFY\"\u003e\u003c\/p\u003e \u003cp align=\"JUSTIFY\"\u003e«Se disfruta mucho su lectura, nos contagia su pasión hasta la obligación de revisar esos filmes, y a su vez invita a recorrer un periodo en el que el cine en salas ejercía una influencia política y social real en la población. Pero sobre todo este testimonio apasionado es una evidencia del talento que germinó como espectador y desarrolló como cineasta para centrifugar en su propia voz las ramificaciones de su desatada cinefilia. Y así este libro bien podría ser su Santo Grial».\u003c\/p\u003e \u003cp align=\"JUSTIFY\"\u003eCarlos Reviriego, El Cultural\u003c\/p\u003e \u003cp align=\"JUSTIFY\"\u003e\u003c\/p\u003e \u003cp align=\"JUSTIFY\"\u003e«Espléndida lectura sobre su cine favorito y la manera en que se fraguó el Hollywood moderno. [...]Son muchas las referencias que Tarantino regala al lector con ganas de convertirse en espectador».\u003c\/p\u003e\u003cp align=\"JUSTIFY\"\u003ePilar Manzanares, Esquire\u003c\/p\u003e \u003cp align=\"JUSTIFY\"\u003e\u003c\/p\u003e \u003cp align=\"JUSTIFY\"\u003e«La biblia de Tarantino. [...]Un viaje íntimo y de memoria cinéfila que nos contagia su amor por el séptimo arte».\u003c\/p\u003e \u003cp align=\"JUSTIFY\"\u003eJordi Camps Linnell, El Punt Avui\u003c\/p\u003e \u003cp align=\"JUSTIFY\"\u003e\u003c\/p\u003e \u003cpalign\u003e«Tarantino especula, reflexiona, y le sale de Oscar. [...] Inesperado, ingenioso, genial, divertido, iluminador». \u003cp align=\"JUSTIFY\"\u003eRodrigo Fresán, ABC Cultural (Cinco estrellas)\u003c\/p\u003e \u003cp align=\"JUSTIFY\"\u003e\u003c\/p\u003e \u003cp align=\"JUSTIFY\"\u003e«No hay medias tintas, ni opiniones ambiguas. Tarantino escribe como rueda. [...] Impecable».\u003c\/p\u003e \u003cp align=\"JUSTIFY\"\u003eQuim Casas, El Periódico\u003c\/p\u003e \u003cp align=\"JUSTIFY\"\u003e\u003c\/p\u003e \u003cp align=\"JUSTIFY\"\u003e«La crítica cinematográfica de Tarantino [es] tan rotunda, inteligente y asombrosa como sus películas».\u003c\/p\u003e\u003cp align=\"JUSTIFY\"\u003eThe New York Times\u003c\/p\u003e \u003cp align=\"JUSTIFY\"\u003e\u003c\/p\u003e \u003cp align=\"JUSTIFY\"\u003e«Descocado y audaz [...]. Nutre y apasiona a partes iguales, rebosa de vida en el mejor de los sentidos».\u003c\/p\u003e \u003cp align=\"JUSTIFY\"\u003eThe Guardian\u003c\/p\u003e \u003cp\u003e\u003cb\u003eLa crítica ha dicho:\u003c\/b\u003e\u003cbr\u003e«Un libro sagrado».\u003cbr\u003e\u003ci\u003eLa Razón\u003c\/i\u003e (Libro del día)\u003c\/p\u003e \u003cp\u003e«Apasionante y revelador».\u003cbr\u003eXavi Serra,\u003ci\u003e Diari Ara\u003c\/i\u003e\u003c\/p\u003e \u003cp\u003e«En la distancia corta, Quentin Tarantino no huele a pólvora. Si tuviera que oler a algo olería a triunfo».\u003cbr\u003eJacinto Antón,\u003ci\u003e El País\u003c\/i\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e«Es un verdadero placer leerle, ajeno a todo tópico y siempre dispuesto a relecturas originales de viejas películas».\u003cbr\u003eDaniel Serrano,\u003ci\u003e Público\u003c\/i\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e«Una pasarela vivaz por la que desfilan películas, repartos y directores, unas veces muy conocidos y otras mucho menos. Los rescata  del olvido y contagia las ganas por revisar sus trabajos. En fin: un festín».\u003cbr\u003eTino Pertierra,\u003ci\u003e La Nueva España\u003c\/i\u003e\u003c\/p\u003e \u003cp\u003e«Se disfruta mucho su lectura, nos contagia su pasión hasta la obligación de revisar esos filmes, y a su vez invita a recorrer un periodo en el que el cine en salas ejercía una influencia política y social real en la población. Pero sobre todo este testimonio apasionado es una evidencia del talento que germinó como espectador y desarrolló como cineasta para ce\u003c\/p\u003e\u003c\/palign\u003e","brand":"Quentin Tarantino","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46587208499448,"sku":"9789585245570","price":16.95,"currency_code":"USD","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0626\/4897\/5608\/files\/9789585245570.jpg?v=1751504159"},{"product_id":"los-ultimos-heroes-de-accion-triunfos-fracasos-y-rivalidades-de-los-reyes-de-la-masacre-en-hollywood-neoperson-club","title":"Los últimos héroes de acción: Triunfos, fracasos y rivalidades de los reyes de la masacre en Hollywood. (NeoPerson Club)","description":"\u003cp\u003eDESCUBRE LA HISTORIA DE LOS HÉROES DE ACCIÓN QUE DOMINARON HOLLYWOOD EN LOS 80 Y 90 Y PROTAGONIZARON PELÍCULAS TAN EMBLEMÁTICAS COMO LA JUNGLA DE CRISTAL, TERMINATOR, ACORRALADO Y MUCHAS MÁS\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eLos últimos héroes de acción arranca en mayo de 1990 en Cannes, escenario en el que Arnold Schwarzenegger y Sylvester Stallone bailaron juntos un vals ante una muchedumbre llena de caras famosas para dejar constancia de que, por fin, hacían las paces ― en una ocasión Stallone había lanzado un jarrón a la cabeza a Schwarzenegger, y la cifra de víctimas de Comando había sido incrementada para que la película del musculoso Arnold tuviera «la polla más grande que Rambo»―. Estaban dispuestos a dejar atrás varios años de agrios enfrentamientos.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eEn esta entretenidísima historia sobre la edad de oro del cine de acción, Nick de Semlyen describe el viaje que llevó a Stallone y Schwarzenegger del odio a la amistad, un recorrido repleto de violencia donde los Estados Unidos de Ronald Reagan y la Guerra Fría actúan como telón de fondo. El libro también revela anécdotas fascinantes y desconocidas sobre los pintorescos personajes que siguieron la estela de ambos actores: los maestros de la patada voladora Chuck Norris y Jackie Chan, los matones iracundos Dolph Lundgren y Steve Seagal y los gamberros Jean-Claude Van Damme y Bruce Willis. Sin embargo, con el paso del tiempo, la era del héroe de acción invencible que salva el mundo con sus músculos, artes marciales o armas letales empezó a desvanecerse. Cuando Parque Jurásico infligió una severa paliza a El último gran héroe de Schwarzenegger en 1993, los días de gloria de aquellos fortachones ―y el tipo de masculinidad que encarnaban― llegaron oficialmente a su fin.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eA través de entrevistas sinceras realizadas a las propias estrellas y sus colaboradores, amigos y enemigos, Los últimos héroes de acción narra un periodo de la historia de Hollywood en el que la fama de aquellos hombres y el caos que desataban, tanto delante como detrás de las cámaras, parecía no tener límites.\u003c\/p\u003e","brand":"Nick De Semlyen, Rubén Cervantes Garrido","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46849306460408,"sku":"9788419509185","price":24.95,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0626\/4897\/5608\/files\/9788419509185.jpg?v=1757775041"}],"url":"https:\/\/ellector.com.pa\/collections\/arte-diseno-y-fotografia-arte-cine-peliculas.oembed","provider":"Librerías El Lector Panamá","version":"1.0","type":"link"}