{"title":"Arte, diseño y fotografía \u003e Arte \u003e Historia del arte \u003e Teoría y crítica de arte","description":null,"products":[{"product_id":"libro-la-imagen-corporea-19","title":"La imagen corpórea 19","description":"\u003cp\u003eNueva edición en tapa blanda de uno de los grandes referentes del pensamiento arquitectónico. La ilimitada producción y mercantilización de las imágenes en la cultura contemporánea ha relegado el concepto de 'imagen' a una forma superficial, estilizada y efímera de representación artística y de comunicación visual. Sin embargo, las imágenes constituyen un vehículo esencial para la percepción, el pensamiento, el lenguaje y la memoria y, en el conjunto del imaginario que configura nuestras mentes, las imágenes poéticas y corpóreas se erigen como categorías fundamentales, puesto que son la raíz de toda expresión artística. En el ámbito de la arquitectura, las experiencias espaciales duraderas consisten precisamente en imágenes vividas y corpóreas que se han convertido en parte inseparable de nuestras vidas. Este libro ahonda en la naturaleza de la imagen. Tras revisar su controvertido papel en la cultura contemporánea y la mínima atención que le ha brindado la tradición logocéntrica filosófica occidental, Juhani Pallasmaa nos muestra la gran complejidad del universo de la imagen, donde entran en juego elementos como el tiempo, el espacio, el cuerpo o la metáfora, y nos brinda, a través de estas páginas, un delicioso alegato a favor de una revisión crítica de la imagen.\u003c\/p\u003e","brand":"Juhani Pallasmaa","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":43061140127992,"sku":"9788425233128","price":31.95,"currency_code":"USD","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0626\/4897\/5608\/products\/visd_0000JPG02DZF_a8152be3-5709-4b4c-b088-763944a9a827.jpg?v=1658295700"},{"product_id":"libro-lo-que-hacen-los-artistas-15","title":"Lo que hacen los artistas 15","description":"\u003cp\u003eDesde que nuestros antepasados dibujaran los primeros bisontes sobre una piedra o hicieran sonar por primera vez una flauta de hueso, no hemos dejado de cuestionar qué es y para qué sirve realmente el arte. Miles de años después, la pregunta sigue en el aire. Convencido de que el arte cubre una necesidad humana fundamental, Leonard Koren reflexiona en este libro sobre sus implicaciones en el mundo actual, analizando la trayectoria de reconocidos artistas contemporáneos y su manera de entender y transformar las prácticas artísticas. Marcel Duchamp, John Cage o Donald Judd, entre otros, demuestran con sus obras y sus gestos que el arte no solo puede ser fuente de asombro, placer o esperanza, sino constituir una de las piedras angulares de nuestra identidad.\u003c\/p\u003e","brand":"Diego Becas Leonard Koren","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":43061140160760,"sku":"9788425233371","price":24.95,"currency_code":"USD","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0626\/4897\/5608\/products\/visd_0000JPG02DZJ_c02f4401-a3e1-4bf5-a33c-fb041bf42666.jpg?v=1658295702"},{"product_id":"libro-arte-toda-la-historia","title":"Arte toda la historia","description":"\u003cp\u003e* Una guía a través de un extraordinario recorrido por las imágenes más icónicas del mundo, las que nos encontramos al visitar una galería u observamos en la portada de una novela. * Ordenado cronológicamente, traza la evolución del desarrollo artístico período a período. * Todos los géneros artísticos, desde la pintura y la escultura hasta el arte conceptual y el arte de performance. No existe ninguna sociedad que no haya producido arte. La representación y la decoración, igual que la oralidad artística o la música, son tan inherentes al ser humano como la construcción de nidos los es a los pájaros. Las formas que ha adoptado el arte han diferido radical, temporal y geográficamente bajo la influencia de diferentes circunstancias sociales y culturales. ¿Cuál era el propósito original de esas obras de arte y cómo podemos entenderlas hoy? ¿Por qué el arte floreció en determinados períodos de la historia y no en otros? ¿Por qué algunas obras de arte son tan importantes? En el libro se analizan con detalle las obras maestras que mejor representan características definitorias de cada período o movimiento, lo que permitirá al lector interpretar como nunca antes el significado de las obras maestras más famosas del mundo. Si le gusta el arte y quisiera aprender a interpretarlo mejor, no tiene más que sumergirse en las trepidantes páginas de esta obra.\u003c\/p\u003e","brand":"Stephen Fart","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":43061159264504,"sku":"9788419094018","price":39.95,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0626\/4897\/5608\/products\/arte-toda-la-historia-stephen-fart-925421.jpg?v=1696461712"},{"product_id":"camino-del-artista-para-padres","title":"El camino del artista para padres","description":"\u003cp style=\"text-align:center\"\u003e\u003cb\u003eSeguridad, curiosidad, límites, enfoque, crecimiento e independencia son algunas de las herramientas que les puedes inculcar a tus hijos ejercitando la creatividad.\u003c\/b\u003e\u003c\/p\u003e \u003cp style=\"text-align:center\"\u003e\u003cb\u003eConéctate con el crecimiento de tus hijos a través del descubrimiento y el despertar de vuestra creatividad\u003c\/b\u003e\u003c\/p\u003e \u003cp\u003eDespués del éxito que recibió en la década de los 90 \u003ci\u003eEl camino del artista\u003c\/i\u003e, Julia Cameron centra ahora su atención en los niños y nos propone un libro para que los padres desarrollen la creatividad de sus hijos. La teoría de Cameron es que la creatividad es una actividad espiritual por la que los padres pueden conectar con sus hijos y la mejor forma de despertarla es precisamente cuando los padres exploran su lado creativo propio.\u003c\/p\u003e \u003cp\u003eCameron propone una serie de ejercicios para el fomento de impulsos creativos que se caractericen más por la naturalidad y dejen de lado el impulso obsesivo por la perfección así como toda crítica que no sea constructiva y no aporte confianza.\u003c\/p\u003e \u003cp style=\"text-align:center\"\u003e\u003cb\u003e«La creatividad no tiene ni fondo ni techo aunque haya partes de su crecimiento que sean lentas. El ingrediente que se precisa es la fe -entendida como confianza férrea en uno mismo-. Este libro te muestra el camino y la fe necesarios para liberar la creatividad de las personas. Tómalo como un ejercicio para abrirte a una nueva perspectiva y libera al artista que llevas dentro.»\u003c\/b\u003e\u003cbr\u003eJulia Cameron\u003c\/p\u003e","brand":"Julia Cameron","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":43536043147512,"sku":"9788466372619","price":17.95,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0626\/4897\/5608\/products\/camino-del-artista-para-padres-cameron-julia-925374.jpg?v=1696462589"},{"product_id":"gran-panda-y-pequeno-dragon","title":"Gran panda y pequeño dragón","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"\u0026gt;\u0026lt;span data-mce-fragment=\"\u003eUna historia inspirada en la filosofía oriental que enamorará a grandes y pequeños. Un cuento ilustrado que invita a vivir en el presente y a buscar la  inspiración para superar las sorpresas de la vida.\u003c\/p\u003e\n\u003ch5\u003eFicha técnica\u003c\/h5\u003e\n\u003cp\u003e edad: Juvenil Fecha: 44207 Medidas: 18 X 20,5 Páginas: 160 Idioma: ES\u003c\/p\u003e\n\u003ch5\u003eSobre el autor\u003c\/h5\u003e\n\u003cp\u003eJames Norbury vive en Gales con su mujer y siete gatos. El autor  escribió y dibujó esta historia para tratar de aliviar el dolor que  sentía en una época de su vida. Y aunque quiso formar un grupo de ayuda,  al final pensó que un conjunto de frases y dibujos, con frases  motivacionales, ayudarían a quien atraviese por un momento difícil. Su  mayor inspiración para escribir este libro viene de la filosofía budista y la espiritualidad. James Norbury se dedica a escribir y dibujar  desde que tiene uso de razón. Su primer libro, Gran panda y pequeño dragón, empezó como un proyecto autopublicado y se agotó rápidamente. Es un éxito en redes sociales, donde comparte dibujos sobre sus proyectos. Instagram: @bigpandaandtinydragon\u003c\/p\u003e","brand":"James Norbury","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":43536053207288,"sku":"9789871997527","price":15.95,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0626\/4897\/5608\/products\/9789871997527.jpg?v=1688566630"},{"product_id":"como-viajar-con-un-salmon","title":"Cómo viajar con un salmón","description":"\u003cp style=\"text-align:center\"\u003e\u003cb\u003eUn manual de uso para los pequeños desafíos cotidianos, según «el escritor que cambió la cultura»\u003c\/b\u003e \u003cb\u003e(\u003c\/b\u003e\u003ci\u003e\u003cb\u003eCorriere della Sera\u003c\/b\u003e\u003c\/i\u003e\u003cb\u003e)\u003c\/b\u003e\u003c\/p\u003e \u003cp style=\"text-align:center\"\u003e\u003c\/p\u003e \u003cp style=\"text-align:center\"\u003e«No tiene desperdicio y no puedo dejar de recomendarlo a todos los  lectores que busquen un humor inteligente, antiguo y a la vez actual, en  una prosa divertida que recuerda, en plan columna, al mejor Woody Allen,  mezclado con Italo Calvino y Montanelli, en una combinación de humor intelectual y unas atinadas observaciones cotidianas.»\u003cbr\u003e\u003cb\u003eDavid Hdez. de la Fuente,  \u003c\/b\u003e\u003ci\u003e\u003cb\u003eLa Razón\u003c\/b\u003e\u003c\/i\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003ci\u003eCómo viajar con un salmón \u003c\/i\u003ees un manual de instrucciones sui  géneris a cargo de un maestro excepcional: Umberto Eco. Cómo sobrevivir  a la burocracia, evitar enfermedades contagiosas, no usar el teléfono  móvil, salir en la televisión aunque no seamos nadie, no hablar de  fútbol, comer un helado o evitar caer en los complots son algunas de las  muchas situaciones de nuestro día a día en las que el autor nos guía con su característico sentido del humor.\u003c\/p\u003e \u003cp\u003ePreparada por él mismo, esta selección de artículos, que incluye los que se publicaron en \u003ci\u003eSegundo diario mínimo\u003c\/i\u003e y otros inéditos y se ha  convertido en Italia en un fenómeno de ventas, nos anima a tomar  conciencia de que la vida sucede en las pequeñas cosas, los encuentros  azarosos y los problemas menores, y no en los dilemas dialécticos o los  grandes interrogantes sobre la existencia que ocupan una ínfima porción de nuestro tiempo.\u003c\/p\u003e  \u003cp\u003e\u003cb\u003eLa crítica ha dicho...\u003c\/b\u003e\u003c\/p\u003e \u003cp\u003e«Si quieren pasárselo bien, leyendo reflexiones atinadas y repletas de  humor sobre las mitologías contemporáneas (en el sentido de Barthes) y los gestos cotidianos.»\u003cbr\u003eManuel Rodríguez Rivero, \u003ci\u003eEl País\u003c\/i\u003e\u003c\/p\u003e \u003cp\u003e«Eco analiza nuestro mundo desde una perspicacia irónica y con un humor  que sorprende. Nada escapa a su mirada burlesca, capaz de penetrar en  los aspectos más ridículos y absurdos de la vida cotidiana. Y lo hace,  eso sí, con los ojos de un agudo anatomista de la naturaleza humana. Un libro para sonreír.»\u003cbr\u003e\u003ci\u003eLa Razón \u003c\/i\u003e(El libro del día)\u003c\/p\u003e \u003cp\u003e«Un magnífico libro donde narra con fina ironía sus batallas cotidianas en un mundo insensible.»\u003cbr\u003eJavier Aznar, \u003ci\u003eVanity Fair\u003c\/i\u003e\u003c\/p\u003e \u003cp\u003e«Una selección de artículos plagada de humor (está todo escrito dentro  de un tono satírico no nos lo vayamos a tomar en serio) [...] y que  incide en que la vida sucede en las pequeñas cosas, los encuentros  azarosos y los problemas menores, y no en los dilemas dialécticos o los  grandes interrogantes sobre la existencia que ocupan una ínfima porción  de nuestro tiempo. Es decir, eso de que Dios está en los detalles pero escrito por un ateo.»\u003cbr\u003ePaula Corroto, \u003ci\u003eEl Confidencial\u003c\/i\u003e\u003c\/p\u003e \u003cp\u003e«Ácido, irónico y certero.»\u003cbr\u003e\u003ci\u003eEl Cultural\u003c\/i\u003e\u003c\/p\u003e \u003cp\u003e«Imaginación, concisión, ironía desbordante, actualidad engarzada con la  historia, reflexión, son algunos de los elementos esenciales del mismo.  En este libro que puede pasar por humilde hay verdaderas joyas de ese periodismo ya muy cercano al ensayo más frugal.»\u003cbr\u003eCésar Antonio Molina,  \u003ci\u003eABCultural\u003c\/i\u003e\u003c\/p\u003e \u003cp\u003e«Umberto Eco cambió nuestra mirada sobre los libros: imprescindibles,  pequeños, frágiles, a veces criminales, casi siempre salvadores. Un  maestro que nos enseñó a entrelazar la sabiduría y el juego con su  estilo sagaz y lúdico, con su asombrosa inventiva y certera lucidez.»\u003cbr\u003eIrene Vallejo\u003c\/p\u003e \u003cp\u003e«Un genio inagotable, voraz, que construye y deconstruye sin cesar, de  inteligencia deslumbrante y humorística cuando hace falta.»\u003cbr\u003eMercedes Monmany,\u003ci\u003e ABC\u003c\/i\u003e\u003c\/p\u003e \u003cp\u003e«Un sabio que sabía todas las cosas simulando que las ignoraba para seguir estudiando.»\u003cbr\u003eJuan Cruz,\u003ci\u003e El País\u003c\/i\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Umberto Eco","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":43536069296376,"sku":"9788426407139","price":15.95,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0626\/4897\/5608\/products\/como-viajar-con-un-salmon-eco-umberto-976409.jpg?v=1696463365"},{"product_id":"arte-y-belleza-en-la-estetica-medieval-ensayo-filosofia","title":"Arte y belleza en la estética medieval","description":"\u003cp style=\"text-align:center\"\u003e\u003cb\u003eUna compilación de las teorías estéticas elaboradas por la cultura del Medioevo, desde el siglo VI hasta el XV de nuestra era\u003c\/b\u003e\u003c\/p\u003e \u003cp style=\"text-align:center\"\u003e\u003c\/p\u003e \u003cp style=\"text-align:center\"\u003e«Umberto Eco cambió nuestra mirada sobre los libros: imprescindibles, pequeños, frágiles, a veces criminales, casi siempre salvadores. Un maestro que nos enseñó a entrelazar la sabiduría y el juego con su estilo sagaz y lúdico, con su asombrosa inventiva y certera lucidez.»\u003cbr\u003e\u003cb\u003eIrene Vallejo\u003c\/b\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eEl concepto de «estética» nace en Europa en el siglo XVII y, por lo tanto, muchas historias de la estética tomaron en escasa consideración las teorías de la belleza y del arte elaboradas antes de estas fechas. Ahora bien, desde hace muchos años la actitud de los historiadores ha cambiado y la Edad Media se ha valorizado como una época rica en especulaciones fascinantes sobre la belleza, el placer estético, el gusto, la belleza natural y la artificial, las relaciones entre el arte y las demás actividades humanas.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eEn este compendio de las teorías estéticas elaboradas por la cultura del Medioevo, desde el siglo VI hasta el XV de nuestra era, Eco reconoce, de forma accesible para el lector no especializado, las etapas de un debate que presenta aspectos dramáticos y apasionantes, y nos permite entender mejor la mentalidad y el gusto artístico del hombre medieval.\u003c\/p\u003e \u003cp\u003e\u003cb\u003eReseña:\u003c\/b\u003e\u003cbr\u003e«Un estudio delicioso... Tremendamente lúcido y fácil de leer, el ensayo de Eco está cargado de excelencia y de la energía de un hombre enamorado de la materia.»\u003cbr\u003e\u003ci\u003eBoston Globe\u003c\/i\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Umberto Eco","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44136864678136,"sku":"9788499894461","price":17.95,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0626\/4897\/5608\/files\/9788499894461.jpg?v=1699132213"},{"product_id":"arte-juegos-de-ingenio","title":"ARTE JUEGOS DE INGENIO","description":"\u003cp\u003eCon más de 300 acertijos que lo desafían, entretienen y sorprenden, nunca volverá a ver el arte de la misma manera. ¿Puedes identificar los símbolos ocultos en el Retrato de Arnolfini y su esposa? ¿Cómo puedes subir las escaleras de MC Escher? ¿Puedes resolver los acertijos en del jardín de las delicias de El Bosco? Este libro le ayuda a profundizar en la historia del arte y hace que su cerebro se estimule con algunas de las pinturas más famosas del mundo. Encuentre secretos de las obras de arte, desde el antiguo Egipto hasta el arte contemporáneo y prueba tus conocimientos generales.\u003c\/p\u003e","brand":"Susie Hodge","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44248780865784,"sku":"9789463593588","price":22.95,"currency_code":"USD","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0626\/4897\/5608\/files\/9789463593588.jpg?v=1702172752"},{"product_id":"la-obra-de-arte-en-la-era-de-su-reproduccion-tecnica-pensamiento-ilustrado-spanish-edition","title":"La Obra De Arte En La Era De Su Reproducción Técnica (Pensamiento Ilustrado) (Spanish Edition)","description":"\u003cp\u003eEn la obra de Walter Benjamin, fundamental para comprender el siglo ¬ ¬ , destaca esta breve pero contundente reflexió n en torno al objeto artí stico y la comunicació n de masas. Sostiene aquí el pensador que, con las nuevas posibilidades té cnicas para su reproducció n, el arte puede transformarse en un poderoso instrumento para la revolució n polí tica. Una innovació n que, a la vez, hará que la obra pierda su cará cter ú nico, el « aura» , y abrirá , así , una nueva dimensió n para el objeto artí stico. Un texto fundamental en torno al arte, la reflexió n esté tica y la filosofí a de la imagen\u003c\/p\u003e","brand":"Walter Benjamin","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44268530237688,"sku":"9788418933912","price":14.95,"currency_code":"USD","in_stock":true}]},{"product_id":"cartas-a-theo-el-libro-de-bolsillo-humanidades","title":"Cartas a Theo (El libro de bolsillo - Humanidades)","description":"\u003cp\u003eConservada gracias a una serie de azarosas circunstancias, la correspondencia de Vincent van Gogh (1853-1890) con su hermano menor Theodorus constituye un testimonio sin par de la existencia del genial pintor, pero también de su evolución pictórica y espiritual. En ella están las crisis personales y de conciencia, los incesantes apuros económicos, las esperanzas y las decepciones, pero sobre todo la pasión febril de Van Gogh por la pintura. Sus cuadros y dibujos, valorados poco o nada en vida, han acabado convirtiéndose, paradójicamente, en piezas preciadas de las colecciones artísticas, además de alcanzar cifras millonarias en las subastas e instalarse entre las que gozan de mayor favor del público. La presente selección, que reúne lo más sustancial de las Cartas a Theo, va precedida de una útil e iluminadora introducción de David García López que, al tiempo que traza una viva semblanza de la vida del pintor, da cumplida cuenta del contexto de esta correspondencia que permite al lector asomarse a una experiencia vital tan fascinante como sobrecogedora. También en esta colección: \"Vincent van Gogh: Vida y obra\", de Uwe M. 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En forma de breves capítulos. extraordinariamente sustanciosos. prodigios de síntesis y de claridad. el autor acierta a condensar nociones y conceptos esenciales de imprescindible conocimiento para apreciar la obra de arte. Ningún dogmatismo. ninguna limitación de criterio; al contrario. la mayor comprensión y franqueza de espíritu. fueron las cualidades salientes del criterio analítico practicado por Read.Por todos estos valores El significado del arte constituye una de las mejores introducciones escritas hasta hoy. y con miras a toda clase de lectores. de las artes plásticas.\u003c\/p\u003e","brand":"Herbert Read","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44457229844728,"sku":"9789500393973","price":20.95,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0626\/4897\/5608\/files\/9789500393973.jpg?v=1708374856"},{"product_id":"como-ver-el-arte-con-los-ninos-latin-spanish-edition","title":"COMO VER EL ARTE CON LOS NIÑOS (Latin Spanish Edition)","description":"\u003cp\u003eLa primera colección para niños…. Destinada a los adultos ¿Le faltan las palabras frente a un cuadro? ¿Se pregunta como interesar a los niños en el arte? Este fantástico libro le ayudará en esta tarea y convertirla en una maravillosa aventura. No importa si sus conocimientos sobre el arte son escasos, o si le interesan más los deportes o la ciencia. Si confía en lo que ven sus ojos, sabrá hacer que los niños “entren” en un cuadro como si el mundo que este representa les perteneciera. Aprenderá a estimular tanto su imaginación como su mente analítica. Las treinta obras de arte que se comentan en este libro le guiarán desde el Renacimiento hasta el siglo XXI, con un lenguaje sencillo dirigido a distintos grupos de edades, desde niños de cinco años hasta jóvenes adolescentes.\u003c\/p\u003e","brand":"Francoise Barbe Gall","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44517265408248,"sku":"9789463591775","price":19.95,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0626\/4897\/5608\/files\/9789463591775.jpg?v=1709655040"},{"product_id":"aprende-a-promocionar-tu-trabajo-10-recursos-para-artistas-disenadores-y-creativos-sin-coleccion","title":"Aprende a promocionar tu trabajo: 10 recursos para artistas, diseñadores y creativos (SIN COLECCION)","description":"\u003cp\u003eAprende a promocionar tu trabajo es un libro para todas aquellas personas que rehúyen el concepto de autopromoción. Diez sencillas máximas ponen fin al mito del genio solitario y nos enseñan a darnos a conocer con osadía y generosidad. Austin Kleon nos muestra cómo la obra creativa no es un producto sino un proceso en permanente desarrollo que, al compartirse, nos permite construir un público propio y aprender a comunicarnos con él. “No tienes que ser un genio”, “Abre tu gabinete de curiosidades”, “Enseña lo que sabes pero no te conviertas en spam humano”, “Aprende a recibir los golpes”… Con principios tan contundentes como estos, Kleon no sólo nos enseña estrategias para que nos atrevamos a mostrar nuestro trabajo, sino que nos abre un nuevo e increíble escenario —el de la comunicación— para que reflexionemos desde otra perspectiva sobre nuestra propia obra.\u003c\/p\u003e","brand":"Austin Kleon","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44517836914936,"sku":"9788425228858","price":21.95,"currency_code":"USD","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0626\/4897\/5608\/files\/9788425228858.jpg?v=1709660334"},{"product_id":"sobre-los-artistas-vol-2-gustavo-gili-1","title":"Sobre los artistas. Vol. 2 (GUSTAVO GILI)","description":"\u003cp\u003eEn esta antología completa de sus ensayos sobre artistas, John Berger nos revela su forma de ahondar en una obra de arte. Sus textos no solo nos sumergen en la singularidad de cada creación artística, sino que van mucho más allá y nos conducen con maestría entre lo personal, lo cultural y lo político. No en vano Berger es considerado uno de los intelectuales europeos más importantes de nuestro tiempo y uno de los críticos que ha sacudido los cimientos de nuestra concepción del arte y el lenguaje visual reformulando su papel en la cultura contemporánea.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eEn este segundo y último volumen dedicado a los artistas, el crítico británico nos introduce en el advenimiento de la modernidad con la obra de Claude Monet hasta llegar a Randa Mdah, una artista palestina nacida en 1983. Al igual que en el primer volumen, que arrancaba con las pinturas prehistóricas de la cueva de Chauvet hasta llegar a Paul Cezánne, los ensayos han sido compilados por Tom Overton a partir de los archivos que Berger donó aun en vida a la British Library. Del conjunto de textos se desprende nuevamente la mirada incisiva y siempre sorprendente de Berger, una mirada que se materializa en una prosa igualmente directa e iluminadora. En definitiva, una edición imprescindible para conocer el gran legado teórico y vivencial de John Berger.\u003c\/p\u003e","brand":"John Berger","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":45880008048888,"sku":"9788425230332","price":34.95,"currency_code":"USD","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0626\/4897\/5608\/files\/9788425230332_b1ebedc4-d4b5-4934-8ac6-8dc511d556de.jpg?v=1730322719"},{"product_id":"que-es-la-pintura-sin-coleccion-1","title":"¿Qué es la pintura? (SIN COLECCION)","description":"\u003cp\u003eDurante siglos, la pintura ha sido nuestra principal herramienta de comunicación visual y, por tanto, de creación de todos aquellos imaginarios culturales que atraviesan nuestra mirada. Sin embargo, hace años que parece haber perdido parte de su fuerza frente a la fotografía y otros medios visuales. Este influente ensayo de Julian Bell parte de la supuesta muerte de la pintura y nos ofrece un estudio agudo y apasionante que nos conducirá de la reflexión en torno a la naturaleza del medio pictórico hacia las profundidades del arte y la representación visual. Nacido bajo la inevitable influencia de Modos de ver de John Berger, este libro se ha convertido por derecho propio en un clásico de la teoría de arte y el lenguaje visual.\u003c\/p\u003e","brand":"Julian Bell","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":45880008343800,"sku":"9788425232909","price":38.95,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0626\/4897\/5608\/files\/9788425232909_5ca5af88-357e-497e-904b-bec6f3d47e9b.jpg?v=1730322720"},{"product_id":"como-ser-un-artista-guias-ilustradas","title":"Cómo ser un artista (Guías ilustradas)","description":"\u003cp\u003eEl best seller del crítico de arte más importante del mundo: un manual que todos los artistas, expertos y aficionados deberían leer.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIngenioso, apasionado y ganador del Premio Pulitzer, Jerry Saltz  -crítico de arte de New York Magazine-,  es contactado a menudo por artistas, comisarios, galeristas, profesionales y todo tipo de aficionados al arte para pedirle consejos.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eBasándose en su experiencia durante décadas de inmersión en el mundo del arte, Jerry Saltz ha logrado reunir todas las respuestas y las ha ordenado en un manual imprescindible para defenderse en el mundo del arte.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eCómo ser un artistaestá repleto de consejos, reglas y ejercicios diseñados para dejar atrás los bloqueos creativos, incentivar la motivación y saber cómo defender una voz y lenguaje propios. Este libro ayudará a cualquier persona creativa a trabajar sus rutinas, mejorar los procesos, entender cómo funciona el mundo del arte y lograr sus sueños.\u003c\/p\u003e","brand":"Jerry Saltz","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46092517114104,"sku":"9788419875815","price":20.95,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0626\/4897\/5608\/files\/9788419875815.jpg?v=1736777311"},{"product_id":"los-colores-del-arte-la-historia-del-arte-en-80-obras-sin-coleccion","title":"Los colores del arte: La historia del arte en 80 obras (SIN COLECCION)","description":"\u003cp\u003e* Un viaje a través de la historia mediante 80 obras de arte y sus gamas cromáticas cuidadosamente seleccionadas. * El color permite a los artistas narrar historias, expresar su individualidad, evocar una atmósfera y plasmar mensajes subliminales, y los artistas más grandes han cargado sus pigmentos con referencias sociales, políticas y religiosas. * Desde tierra a piedras semipreciosas e insectos machacados, se examinan los inesperados materiales utilizados para crear pigmentos y hasta qué extremos han llegado los artistas para conseguirlos. A través de 80 maravillosas obras de arte, desde pinturas rupestres a obras maestras contemporáneas, a lo largo de estas páginas podrá navegar por puntos de inflexión de mayor y de menor importancia, así como a contemplar obras conocidas y otras que no lo son tanto a través de una perspectiva nueva y vibrante. Para estas obras, el color no es solo una herramienta, sino también el secreto fundamental de su éxito.\u003c\/p\u003e","brand":"Chloë Ashby, Cristina Rodríguez Fischer, Llorenç Esteve de Udaeta, Rosa Cano Camarasa","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46172132311288,"sku":"9788419785053","price":46.95,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0626\/4897\/5608\/files\/9788419785053.jpg?v=1739201841"},{"product_id":"los-simbolos-en-el-arte-esenciales-del-arte","title":"los símbolos en El Arte (Esenciales del arte)","description":"\u003cp\u003e* La comprensión de los símbolos, ya sean animales, objetos, plantas, formas o gestos, es crucial en la apreciación del arte. * Una acreditada guía que aborda más de cincuenta de los símbolos visuales más comunes e interesantes de todo el mundo desde el año 2300 a. C. hasta la actualidad. * Si bien los símbolos atraviesan dialectos y fronteras nacionales, sus significados pueden variar y suelen ser complejos y culturalmente específicos, por lo que esta vibrante introducción, de clara redacción y bien documentada, posee un incalculable valor. Accesible y absorbente, el amplio enfoque de este libro demuestra con destreza la evolución de los símbolos utilizados por los artistas a lo largo de miles de años. Un análisis de las sutiles implicaciones y los significados explícitos y encubiertos del simbolismo, que nos proporciona una indispensable herramienta para la interpretación. En cada apartado se brindan una sucinta explicación, obras características y una lista relevante de artistas destacados, rasgos, disciplinas y colecciones. En la sección de referencia figura un glosario indispensable de términos relacionados con el mundo del arte. Los que disfrutan del arte y quieren profundizar en él encontrarán en Esenciales del arte un acompañamiento perfecto que les proporcionará toda la información contextual necesaria para disfrutarlo y comprenderlo, tanto si se trata de un ávido galerista, un aficionado a leer cómodamente en el sillón o un curioso observador. Con textos atractivos, accesibles, acreditados, con un marcado componente visual y redactados y concebidos por expertos.\u003c\/p\u003e","brand":"Matthew Wilson, Cristina Rodríguez Fischer, Llorenç Esteve de Udaeta, Antonio Díaz Pérez","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46172133654776,"sku":"9788418075544","price":23.95,"currency_code":"USD","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0626\/4897\/5608\/files\/9788418075544.jpg?v=1739201888"},{"product_id":"el-viaje-del-artista-los-viajes-que-inspiraron-a-los-grandes-artistas","title":"El viaje del artista: Los viajes que inspiraron a los grandes artistas","description":"\u003cp\u003e* Siga los pasos de algunos de los artistas más famosos del mundo: algunas obras de arte realmente excepcionales han sido inspiradas por artistas lejos de su entorno habitual. * Desde interesantes viajes por mar y arduas caminatas por territorios remotos hasta rutas culturales y vacaciones veraniegas: 30 treinta influyentes viajes realizados por artistas célebres. * Se analizan y revelan las repercusiones que han tenido esos viajes en las vidas personales de los artistas y en el panorama cultural en general. Un atlas que constituye una especie de nomenclátor de viajes y lugares visitados por artistas de diversa índole y en diferentes etapas de sus vidas. El galardonado escritor Travis Elborough da vida a cada uno de estos viajes con fascinantes historias detrás de la creación de algunas de las obras más famosas del mundo, como las vívidas pinturas de Marruecos de Henri Matisse, los cuadros de piscinas de David Hockney, la influyente serie de grabados del monte Fuji de Katsushika Hokusai y las ilustraciones botánicas de Marianne North realizadas a lo largo de su estancia de un año en la India.\u003c\/p\u003e","brand":"Travis Elborough, Cristina Rodriguez Fischer, Llorenç Esteve de Udaeta, Rosa Cano Camarasa","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46172138995960,"sku":"9788419785718","price":32.95,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0626\/4897\/5608\/files\/9788419785718.jpg?v=1739202343"},{"product_id":"como-ser-culto","title":"Cómo ser culto","description":"\u003cp\u003eEl universo literario en una cáscara de nuez ¿Has perdido el hábito de leer por placer? ¿Hay libros que crees que deberías conocer, pero te parecen demasiado complicados? Cómo ser culto es la guía de referencia para disfrutar de las mejores historias. A través de relatos breves y entretenidos sobre cinco géneros literarios –ficción, autobiografía, historia, teatro, y ciencia–, Susan Wise Bauer comparte su pasión por los clásicos y demuestra que cualquiera puede disfrutar de la obra maestra de Cervantes, los sonetos de Shakespeare o las novelas de Jane Austen. Este libro te enseñará a dedicarle tiempo a la lectura, dominar un argumento complejo, emitir juicios personales y literarios sobre lo que lees y apreciar los vínculos resonantes entre textos. Una obra que, de forma amena, concentra toda la sabiduría del curso de literatura universal que siempre quisiste hacer y nunca te dio tiempo.\u003c\/p\u003e","brand":"Susan Wise Bauer, Natalia Rodríguez Martín","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46417026777336,"sku":"9786075699295","price":23.95,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0626\/4897\/5608\/files\/9786075699295.jpg?v=1746466167"},{"product_id":"libro-50-cosas-que-hay-que-saber-sobre-arte-susie-hodge-gemma-deza-guil","title":"50 cosas que hay que saber sobre arte","description":"\u003cp\u003eUna exploración de las ideas, las técnicas y las creaciones que han marcado el devenir del arte desde la prehistoria hasta nuestros días. \u003c\/p\u003e\u003cp\u003e¿Cuál es la diferencia entre una pintura del barroco y una del rococó? ¿A qué movimiento pertenecen Los Nenúfares de Monet y Los Girasoles de Van Gogh?\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e50 cosas que hay que saber sobre arte es una perfecta introducción al conocimiento sobre movimientos, simbología y artistas más destacados de la historia del arte. Un libro indicado para aquellos incapaces de discernir entre un Degas o un Monet o entre Dalí y Duchamp, y que te sumerge de lleno en la historia de la disciplina, desde la prehistoria al tiempo presente.\u003c\/p\u003e","brand":"Susie Hodge, Gemma Deza Guil","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46803900137720,"sku":"9788434438323","price":20.95,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0626\/4897\/5608\/files\/9788434438323.jpg?v=1756917221"},{"product_id":"la-jugueteria-magica-narrativa-sexto-piso","title":"La juguetería mágica (NARRATIVA SEXTO PISO)","description":"\u003cp\u003eRecuperamos en edición rústica una de las mejores y más célebres obras de Angela Carter, un clásico imprescindible sobre el rito de paso de la adolescencia a la madurez\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eUna noche, Melanie camina por el jardín con el vestido de boda de su madre y, a la mañana siguiente, todo su mundo se ha hecho añicos. Así de simple, así de inconcebible. Melanie y sus dos hermanos pequeños se verán obligados a mudarse a Londres, a casa del tío Philip, un huraño y genial artesano juguetero que vive con su esposa Margaret –una mujer «frágil como una flor prensada», muda desde el día de su boda– y los dos extravagantes hermanos de esta. Tras una infancia idílica en la casa familiar, Melanie se ve ahora confinada en un entorno opresivo y delirante, lleno de artilugios y mecanismos creados por su tío, un ser inquietante acostumbrado a tratar a las personas como si fueran otros de sus títeres.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eLa atmósfera gótica, la prosa exquisita y los guiños traviesos e iconoclastas que han convertido a Carter en una de las autoras británicas más reconocidas del siglo xx hacen de La juguetería mágica un clásico imprescindible sobre el rito de paso de la adolescencia a la madurez, el despertar a la sexualidad y la rebeldía femenina, que generación tras generación es redescubierto por lectores en todo el mundo.\u003c\/p\u003e","brand":"Angela Carter, Carlos Peralta","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46849342931192,"sku":"9788418342950","price":25.95,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0626\/4897\/5608\/files\/9788418342950.jpg?v=1757776316"},{"product_id":"ecologismo-pasado-y-presente-con-un-par-de-ideas-sobre-el-futuro-986-mayor","title":"Ecologismo: pasado y presente: (con un par de ideas sobre el futuro): 986 (Mayor)","description":"\u003cp\u003eEn un tiempo en que las políticas ecológicas se convierten en asuntos verdaderamente existenciales, cuando está en juego la continuidad de eso que llamamos “civilización” e incluso la supervivencia de la especie humana, ¿cómo interpretar la derrota de los ecologismos históricos y cómo orientarse en el presente? Este breve libro no es una historia de los movimientos ecologistas (tarea para la cual el autor, que no dispone de las herramientas del historiador profesional, no está preparado), sino un ensayo situado que busca hacer legible un haz de trayectorias, con sus luces y sus sombras, desde cierta perspectiva. Está escrito desde España (los acentos serían otros si, por ejemplo, se partiera de las ecologías políticas en América Latina) y está escrito por alguien que, desde su opción por un ecosocialismo descalzo (decrecentista), se siente parte de esos movimientos sociales y desearía que pudiesen renovarse y robustecerse para cumplir un papel digno en una circunstancia histórica extraordinaria. La que describe la expresión (del propio Riechmann) el Siglo de la Gran Prueba, cuando las transformaciones que buscaron los ecologismos en forma de transiciones ecosociales van declinándose más bien en forma de colapsos. Jorge Riechmann es ensayista, escribe poesía, actúa en cuestiones de ecologismo social y enseña Ética y Filosofía Política en la Universidad Autónoma de Madrid. Simbioética (Plaza y Valdés, 2022) y Bailar encadenados (Icaria, 2023) son sus dos últimos ensayos publicados.\u003c\/p\u003e","brand":"Jorge Riechmann","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46849351450872,"sku":"9788413529301","price":22.95,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0626\/4897\/5608\/files\/9788413529301.jpg?v=1757776864"},{"product_id":"arquitectura-ecologica-un-manual-ilustrado","title":"Arquitectura ecológica: Un manual ilustrado","description":"\u003cp\u003eEl libro propone un recorrido del exterior al interior: comienza por el emplazamiento y su entorno, sigue por las diversas envolventes del edificio y termina con el análisis de los aspectos ambientales de la iluminación, la calefacción y los sistemas de climatización. Un recorrido donde se exploran distintos temas transversales, como el ahorro de agua o materiales, la calidad ambiental interior o el uso de energías renovables. El conjunto ofrece una exploración completa y metódica de la arquitectura ecológica exponiendo los temas clave, un marco teórico básico y estrategias concretas para proyectar bajo el paradigma de la sostenibilidad. Las ilustraciones que detallan estos principios y discusiones, realizadas por el maestro Francis D. K. Ching, conforman una magnífica guía visual para el proyecto y la construcción de edificios ecológicos, y hacen de este libro un manual único e ineludible en el ámbito de la arquitectura y la construcción sostenibles.\u003c\/p\u003e","brand":"Francis D.K. Ching, Ian M. Shapiro, Carlos Jiménez Romera, Marta Rojals del Álamo","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47849031041272,"sku":"9788425234040","price":64.95,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0626\/4897\/5608\/files\/9788425234040.jpg?v=1768504656"}],"url":"https:\/\/ellector.com.pa\/collections\/arte-diseno-y-fotografia-arte-historia-del-arte-teoria-y-critica-de-arte.oembed","provider":"Librerías El Lector Panamá","version":"1.0","type":"link"}